青柠娱乐公司现在旗下的艺人数量非常多，为了让更多的艺人有出头的机会，就必须拥有更多的资源。

　　除了加大电影拍摄数量外，他们在过去的一年时间里面，更是拍摄了上百部电视剧，因为在我国，参演电视剧更加容易让艺人爆红。

　　这让青柠娱乐公司成为国内最大的电视剧制作公司，和全国大大小小几十个电视台都存在合作关系。

　　由于他们拍摄的电视剧质量都属于上乘，每一部电视剧都当做精品来打造，彻底让全国的电视台甘心成为播放平台。

　　现在国内的电视台已经很少亲自参与电视剧的制作，因为他们发现，自己制作电视剧不仅投资巨大，而且还没有人家制作的精良，缺乏竞争力。

　　这种情况和之前有着非常大的不同，之前国内的电视剧制作，都是由电视台牵头，而且基本上每家电视台都有自己的电视剧导演，经营相当的杂。

　　但是每家电视台的资金状况有比较匮乏，有的电视台一年能够拍摄一部电视剧都算是不错的了，甚至一部电视剧还需要几个电视合作拍摄。

　　这就造成每年的电视剧产量是相当的有限，就像刚刚上映的《西游记》陆陆续续拍摄了18年时间，简直是不可想象。

　　从1982年到1985年，总共拍摄了前十一集，剩下的到1998年才拍摄完成，然后又开始补拍，直到2000年全部完成。

　　虽然是本着精益求精的精神，力求在当时的条件下，将所有的拍摄剧集做到完美，但是最重要的还是资金问题。

　　其实拍摄周期这么长，里面的演员变动非常频繁，就连主角都能换人来演，这还是在大部分演员都是国家单位的职员。

　　以前国内的电视机拥有量较少，群众的娱乐方式并不多，只要稍微做出点成绩，都能够获得不错的收视率。

　　但是这种情况在这一世却有着明显的不同，首先由于经济发展速度比前世快得多，让普通民众的收入相比前世有了很大的提高。

　　以前扣扣索索全家一年的盈余都买不起一台电视机，但是这一世，夫妻两人一年剩下的钱买一台电视机是绰绰有余的。

　　为了进一步提高国内电视机的拥有量，北极星公司也是在国内推出了特价版本的电视机产品，价格比他们出手的正常电视机价格要低得多。

　　其实这些特价版电视机和正常版本的电视机差别并不大，主要是为了堵住国外消费者的嘴，才使用这个名义降价的。

　　作为国际化企业，北极星公司并不是说想要在哪里卖多少钱就多少钱，而是要进行综合考虑，考虑各国消费者的感情，避免消费者以为将他们区别对待。

　　而使用这种特价版产品售卖方式，就是一种很常见的规避手段，这就让国内的百姓，购买电视机就更加没有压力了。

　　最后的结果就是，国内的电视机拥有量在短时间内就达到了家庭占比的50%，这已经是相当高的比例了。

　　要知道我国还有广大的农村地区，这些地方的平均收入要低得多，购买电视机还不是他们的首要消费需求，扣除农村地区的家庭，城市家庭基本上都购买了电视机。

　　在电视观众增多的情况下，以前的制作方式，造成的后果就是，基本上没有什么内容可以播放，为了打发时间，只能是重复播放电视剧。

　　这也是为什么青柠娱乐公司在1985年里面，一下子就将电视剧的产量提高到上百部的原因，实在是这个市场太大了。

　　在这个巨大的市场里面，其他电视剧制作单位根本就无力占领这个市场，作为私人企业，怎么可能白白让这个市场出现空缺呢。

　　最后的结果就是，在1985年里面，全国各电视台，基本上从年头到年尾，都有青柠娱乐公司制作的电视剧播出。

　　这就造成一个很尴尬的情况发生，之前还备受瞩目的《西游记》，在青柠娱乐公司制作精良的电视剧刷屏一整年后，期待感就降低了很多。

　　特别是在青柠娱乐公司制作的电视剧种类非常丰富，有都市、情感、家庭、农村、军事、武侠、神话等种类，基本上涵盖了已有的所有种类的电视剧。

　　其他的还好说，但是武侠和神话电视剧，就直接和《西游记》撞车了，虽然剧情内容不一样，但是特效就很容易分辨出来制作水平高地了。

　　最后的结果就是，春节期间播放的11集《西游记》，反响并不是特别强烈，专业人士可能还会从影视剧拍摄手法进行研究，但是普通观众看来，就觉得不是特过瘾。

　　说到底，神话电视剧剧情固然重要，但是特效占的比重比起其他电视剧类型，要大得多，原来纸片似的的特效，就显得与其他神话电视剧格格不入了。

　　虽然《西游记》剧组为了这部电视剧花费了太多的时间和精力了，拍摄时间也非常长，但是最终还是抵不过时代的变化太快。

　　他们原本比较自信的一部电视剧，结果在春节期间播出之后，并没有激起多少浪花，这让整个剧组上下都备受打击。

　　现在他们内部已经开始讨论后面的剧集到底要不要继续拍，如果继续拍的话，还是按照原来的方式就显然不会有什么好结果。

　　如果按照新式拍摄手法，不说资金的问题，就是整部电视剧前后风格严重不搭，也是会成为这部电视剧的硬伤。

　　如果是一部普通的电视剧，扔了就扔了，及时止损才是上策，但是这可是四大名著之一，这不是普通的电视剧，剧组上下将这部电视剧当做艺术来创作的。

　　在这种心理之下，他们就陷入了两难境地，拍与不拍，都存在着严重的问题，最重要的是他们过不了心理这一关。

　　最后商量的结果就是，制作单位打算将这部电剧版权打包给青柠娱乐公司，希望青柠娱乐公司能够从头开始拍摄这部电视剧。

　　这件事情看似是小事，也就是两家制作单位交易一部电视剧的版权而已，但是带来的影响确实非常巨大，在国内影视圈引起了轩然大波。

　　因为这标志着旧的电视剧制作体系彻底土崩瓦解，各大电视台看到《西游记》的下场后，就更加不愿意再投资影视剧的制作了。

　　就连正在拍摄的《红楼梦》都受到了很大的影响，剧组相关领导层，没事的时候，都要讨论影视圈的这件大事。

　　《红楼梦》和《西游记》一样，前前后后耗费的时间都非常长，都是在资金极度困乏的情况下上了这个项目的。

　　更重要的是，这两部都是四大名著之一，《西游记》面临的问题，会不会也会成为《红楼梦》面临的问题呢。

　　只要《红楼梦》没有上映前，谁都无法回答这个问题，目前电视剧正拍到一半，然而整个电视剧市场却是发生了巨大的变化。

　　别说剧组的领导层对未来比较迷茫，就是制作单位和下面的演员，面对1985年的剧烈变化，都有点无所适从。

　　如果说1984年，青柠娱乐公司的一部《大秦帝国》彻底拉开了国内电视剧拍摄的鸿篇巨制，毕竟耗资10亿元，不管是谁听了都是心惊胆战。

　　甚至一些影视圈的人，特意赶往咸阳，就是为了目睹秦皇宫的威严和阿房宫的雄伟，更是感叹时代的变化太快了。

　　这也让《大秦帝国》直接成为国内年度电视剧，各个电视台轮番播放，引起的热度相当高，获得了国内观众的普遍认可。

　　不仅获得国内观众的认可，就是受到华夏文化圈影响的国家，对这部电视剧也是非常期待，不仅10亿元拍摄一部电视剧，在当前全球影视圈都是“蝎子拉屎独一份”了。

　　特别是热爱大河剧的RB，率先就想要和青柠娱乐公司合作，引进这部电视剧，长达100集的《大秦帝国》，每集卖出了10万元，帮助青柠娱乐公司收回了1000万元的成本。

　　之后陆陆续续的卖出了海外播放权，帮助青柠娱乐公司收回了4000万元的成本，算是开启了大制作大回报的先例。

　　也让国内的影视制作单位看到了海外巨大的市场潜力，只是他们也只能看着，没有哪家单位能够投资10亿元，就是为了复原秦朝的宫殿建筑群。

　　而对青柠娱乐公司来说，电视剧的收入并不算什么，让他们高兴的是，咸阳的秦朝宫殿建筑群在海外也彻底火了起来。

　　因为外海购买方为了强调这部电视剧的与众不同，在宣传的时候，就将这些天价拍摄费用，以及秦朝宫殿建筑群都进行了大力宣传。

　　结果这些国家的民众都知道咸阳有一座规模恢弘的秦朝建筑群，再加西安兵马俑博物馆，让三秦大地彻底成为了国际旅游热点。

　　之前这些国外游客只能是零星的前来国内旅游，但是现在贸易公司已经在全球构建了旅行社，虽然初衷是为了方便外国患者来华治疗疾病。

　　但是并不妨碍这些旅行社接待真正的旅客来华旅游，最直接的后果就是，在年底到现在，来华旅游的国际旅客数量比往年增加了3倍。

　　虽然总数依然显得不高，但是这种增长速度确实非常喜人，这也让贸易公司对开发国内旅游项目非常有信心了。

　　言归正传，如果大家还以为1984年的《大秦帝国》只是一个偶然现象的话，那么1985年国内电视剧市场彻底爆发，青柠娱乐公司一家企业就制作了上百部电视剧。

　　而且部部都是制作精良，那么还以为是偶然事件就显得自欺欺人了，只要稍微敏感的圈内人都知道，国内影视行业要变天了。

　　就连在香港非常火热的《上海滩》，以为进入内地会火一把，结果在众多电视剧批量上映的背景下，彻底沦为普通的一部电视剧了。

　　虽然有一定的热度，但是相比起前世来，简直是不值一提，更别提也是在1985年上映的两部琼瑶剧了，彻底沦为的背景墙。

　　那种咆哮式的表演方式，莫名其妙的感情纠葛，在这么多制作精良的电视剧大潮冲击下，并没有获得电视观众的青睐，彻底沦为小众电视剧。

　　从这个角度来说，赵一赋予青柠娱乐公司的使命算是成功的，那就是提高国内观众的娱乐欣赏水平，提高国内影视剧的制作水平，引导国内百姓的审美价值观。

　　1985年也是香港台湾等电视剧开始大规模内地上映的开端，结果被青柠娱乐公司给了他们当头棒喝，让这些地区的影视人员知道，不是随便一部电视剧都可以来内地圈钱了。

　　这也彻底让内地影视圈扬眉吐气了一回，要知道，之前不管是香港还是台湾的艺人，都觉得比内地的艺人要高级一些，有点看不起内地的演员。

　　同一个剧组，在剧组中的地位差不多，但是不管是报酬还是待遇都存在着天差地别，这种行为上的歧视，确实让内地艺人很不舒服。

　　不仅仅只是艺人了，就是剧组中的其他工作人员，待遇差别也非常明显，这在强调公平的国内环境下，带来的冲击却是非常大。

　　但是这一世有了很大的不同，由于青柠娱乐公司的强势，不管是那个地区的演艺人员，进入剧组都是一视同仁，没有任何例外。

　　而且因为许多艺人都是青柠娱乐公司旗下的员工，更能够获得诸多的照顾和便利，对自己旗下的艺人好，任谁也说不出来一个不是。

　　再加上北上的电视剧连连受挫，现在香港台湾的电视剧从业人员，再也没有原来的傲气，对待内地的艺人和工作人员，都是平等交往了，甚至还觉得自己矮了一头。

　　别说电视剧了，就是电影领域，青柠娱乐公司也彻底打响了内地的名号，让香港这座亚洲“好莱坞”都显得黯然失色。

　　虽然制作的电影数量无法和整个香港电影公司们相比，但是所获得的票房，却是他们加在一起都比不过青柠娱乐公司一家公司，这就是现实。

　　现在是他们求着想要参与到青柠娱乐公司制作的电影当中来，因为目前只有青柠娱乐公司制作的电影，能够获得全世界的认同。

　　而香港拍摄的电影最多也只是辐射大中华圈，往远一点，就没有什么影响力了，不然周润发、成龙、杜琪峰等香港的明星和导演也不会拼命往好莱坞挤。

　　相比起好莱坞电影公司，青柠娱乐公司虽然也与他们的制作制度格格不入，但是毕竟属于同文同种，交流起来要方便许多，也不会被特殊对待，至少不会被歧视。

　　虽然青柠娱乐公司不是执行明星制度，报酬相对较低，但是确实能够出名，这对于想要打开国际市场的影视明星来说，具有无与伦比的诱惑力。

　　就连港台地区都能够感受到娱乐圈的天要变了，更何况是内地的影视圈了，他们可是距离青柠娱乐公司更近，还有很多人的徒子徒孙在这家公司工作呢。

　　面对这种影视工业化的发展趋势，原来的小作坊式制作模式就显得无所适从了，不管是效率还是竞争力都没法相比。

　　就是在这种情况下，《西游记》版权的转让彻底成为了一个导火索，各大电视台彻底认清了市场形势，开始心甘情愿的当起了单纯的播放平台。

　　但是想要当播放平台，也得花费巨资购买别人制作的电视剧呀，由于青柠娱乐公司制作的电视剧成本普遍偏高，这就无形中抬高了各大电视台的购买成本。

　　最后由青柠娱乐公司提出，可以采用联合购买播放权，也可以采用广告分成的模式，来支付电视剧的播放费用。

　　但是全国电视台这么多，而且都已经上星了，也就存在着竞争关系，联合购买属于最下策了，所以广告分成模式就获得了他们的青睐。

　　更重要的是，青柠娱乐公司的兄弟公司各个都是土大款，每年也要在国内投入很多的广告宣传费用，而青柠娱乐公司作为他们的小弟，当然会获得特殊照顾了。

　　于是凡是和青柠娱乐公司合作，采用广告分成模式引进播放权的电视台，他们的广告收入都比平时要高得多，这更加让各大电视台青睐广告分成模式了。

　　当然广告分成模式还要感谢国内逐渐开放的影视环境，这几年国内不仅是娱乐环境改变巨大，就是各大电视台的限制也少了很多，比之前开放了很多。

　　这种变化，也是有赖于青柠娱乐公司在国际上面获得的巨大成功，让国内管理单位发现，原来我国的影视娱乐行业也是大有可为的。

　　青柠娱乐公司一下子就将国内的影视制作水平和娱乐资源运营水平提到一个很高的高度，政府管理单位也渐渐的有了一种强者姿态。

　　这是这两三年来，青柠娱乐公司带给他们的自信，让他们觉得，即使进一步开放国内的影视娱乐环境，也不会担心受到太大的冲击。

　　更是因为青柠娱乐公司率先制作了各种类型的优秀电视剧和优秀电影，将国内的观众的欣赏水平和认知水平提高了不少，不用担心被外界信息所影响。

　　这才是国内影视娱乐环境获得大幅改变的重要原因，监管也在逐渐放松，现在青柠娱乐公司拍摄的神鬼影片也能够堂而皇之的登上电视台播放了。

　　就连之前担心不能放映的《大宅门》，在香港亚洲电视台播放后，在内地立马就获得了通过，可以在内地播放了。

　　可以说，过去的1985年是青柠娱乐公司大发展的一年，也是深刻改变国内影视娱乐环境的一年。

　　最重要的是青柠娱乐公司制作的电影在全世界攻城略地，彻底让国内，甚至是大中华区的影视圈，对美国好莱坞没有之前那么向往了，文化自信获得了极大的加强。

　　这也进一步加强了大中华区的文化认同感，不仅是香港影视圈的从业人员纷纷北上，就是台湾地区的艺人，也开始计划着走出岛内，前往大陆发展。

　　只是台湾目前对艺人的管制还是比较严格，存在政策性障碍，就连青柠娱乐公司个别电影也无法在台湾上映，对两岸交流带来了极大的阻碍。