()17:07。

　　“姐，那我走了。”

　　少年最后检查了一下随身物品，离开了酒店

　　对于接下来的半决赛，秦键已经做了所有的准备。

　　只等着登场的那一刻。

　　从整个赛程来看似乎走了一半，但秦键心里清楚，真正的比赛才刚刚开始。

　　第三轮要求完成一首完整的奏鸣曲，这是对于一个钢琴演奏者个人水平最好的考量。

　　第四轮要求完成一首协奏曲，这更是考验演奏者如何协调钢琴与多声部乐队之间的复杂关系。

　　有愤怒之日在手，秦键的确有了与任何一位选手在第四轮叫板的资格，但这张底牌的使用条件也实在过于苛刻。

　　就目前情况而言。

　　5000点崇拜值绝对不是一个小数目。

　　秦键必须在前三轮内积累下足够更多的崇拜值。

　　事实上，在拿到比赛章程的第一时间，他的心中就已经安排好了四轮比赛曲目顺序。

　　第一轮为了求稳，秦键选择了f小调第一钢琴奏鸣曲的急版乐章。

　　尽管在实际比赛过程中的结尾发生了一点意外，但纵观整个乐章，从速度的尝试性突破到整个乐章的完整性，风格拿捏方面近乎是无可挑剔的。

　　台下评委给出的反应也很好的验证了他的想法。

　　复赛阶段，秦键承认选择《花园里的少女》是无奈下的一步险棋。

　　他没得选，假设第二论继续求稳弹悲怆，他必然能够以一个相对高的名次出现在之后公布的榜单中，并且获取一笔不菲的崇拜值。

　　但这几乎也算是提前宣布赛程结束了。

　　花园里的少女作为一个现代派的小品放在第三轮一众奏鸣曲中，没有丝毫的战斗力可言，出局是注定的。

　　所以为了接下后续存在的更多可能性，秦键必须拿冒这个风险。

　　哪怕就此止步于《第二轮》，前三首曲目顺序都不能变。

　　不过值得庆幸的是，在《花园里的少女》带着另类自由感的现代演奏设计中。

　　秦键拿到了第三轮的最后一张门票。

　　对于他而言，第十二名确实足够了。

　　现在终于有惊无险的走到了第三轮。

　　悲怆奏鸣曲也终于可以在最合适的位置出场了。

　　接下来就要想尽一切办法获取崇拜值了。

　　秦键需要崇拜值，不论是眼下，还是以后。

　　“呼。”

　　“席的歌剧厅，可千万别人失望。”

　　叹了叹气，秦键继续向前方的灯火通明走去。

　　天色几乎已经暗了下来，大剧院门口的人却越来越多

　　17:27。

　　穿过密密麻麻的观众，向大剧院歌剧厅的工作人员出示了选手参赛证，秦键通过选手通道，来到了歌剧厅的后台。

　　对比中山音乐厅牡丹厅的后台，这里更为宽阔，设施看起来也要更加完善，只是结构也有些复杂。

　　随便找了个休息间。

　　进门后，头顶四个大屏幕正直播着赛场的四个角落。

　　暗金色的大厅看起来带着浓郁的欧式音乐大厅的风格，除了舞台前的半弧形观众席外，围绕在大厅外围边缘还有二层坐席。

　　十几台摄像机摆放在大厅内的各个角落。

　　舞台上除了灯光空无一物。

　　“秦键。”

　　突然，门口处传来一声清脆的呼唤。

　　秦键回头，段冉正拎着一个手提袋站在门框外，大衣下，裹着围巾的少女看起来格外温暖。

　　既然对方主动打招呼，秦键正准备说点什么，只见高挑的少女指了指门侧上的几个小字。

　　女化妆间

　　“我真没看见！”

　　17:30，歌剧厅开放，观众入场，很快的时间，观众席已落座大半。

　　17:50，评委们从特殊通道入场。

　　与此同时，隔壁厅管乐组的半决赛已经结束，评委席现场公布成绩。

　　第六届华韵少年音乐技能大赛的第一组进入六强的人员名单已经出现。

　　其中名为武联的小号演奏者以94674的平均成绩目前占据第一。

　　管乐组比赛结束的同时，打击乐组的比赛随之开始。

　　18:00。

　　歌剧厅响起了两声古钟长鸣。

　　‘嗡—————’

　　‘嗡—————’

　　整个大厅一阵骚动后，响起了主持人的声音。

　　“…”

　　按照惯例，在介绍完比赛事项和评委之后，主持人继续宣读了观赛秩序。

　　最后，在观众热烈的掌声下。

　　“第六届华韵少年音乐技能大赛钢琴组半决赛”

　　“正式开始”

　　片刻。

　　“本轮第一位出场的选手是——李知润，秦省音乐家协会推选”

　　“指定用琴，施坦威型”

　　“她将带来以下曲目”

　　“贝多芬小调第五号钢琴奏鸣曲”

　　“指导老师，左横”

　　某女化妆间。

　　“小悲怆”，看着大屏幕上走出的粉色礼服少女，秦键对着一旁的段冉说道，“还没有听她弹过贝多芬。”

　　“不过她的肖邦弹的真的很不错。”段冉的目光也落在大屏幕上。

　　两人并排望着头顶的大屏幕。

　　专业的工作人员已经将一台黑色的大三角推到了舞台中央。

　　少女落座，调整了一下坐姿便开始了演奏。

　　第一乐章，极速的快板。

　　少女抬手砸响第一组和弦后，猛烈的和弦像是带着整个舞台颤抖。

　　紧接着，双手便利落的跑动了起来。

　　一段明朗的旋律倾流而出。

　　强弱分明，演奏动机明确。

　　音乐主副部连接利落。

　　处理干净到位。

　　在第二主题反复经过发展走向高嘲时，并没有持续太久，短小而平静的结束了音乐的呈示部。

　　为接下来气势恢弘的展开部留足了余地。

　　但是，少女在而后的演奏中并没有变现出足够强的气势。

　　或许是整个大厅过于空旷，声音传不出去，或许是一开始过于投入没有合理的分配体力。

　　在一组和弦演奏中，原本应该是ff很强的音量，在少女十指下听起来却只有中强大小。

　　“她的抓键力量似乎已经不够了。”

　　“她的呼吸一开始就没有调整好，第一个和弦就是重大失误，虽然很快调整了过来，但你有没有仔细观察她的胸口，一直都在剧烈起伏。”

　　“嗯？”

　　“”

　　一首完整的奏鸣曲最少包含三个乐章，每一个乐章都遵循着自己的的特征和标准，而正是这严谨复杂的结构才将演奏者的技巧和音乐表现力激发到极致。

　　所以对于欣赏者和评论家而言，如何演奏一首完整的钢琴奏鸣曲就成为了衡量一个演奏者水平的标尺。

　　耐力决定了一个演奏者是否能高水平的完成一部长篇作品。

　　而舞台上的少女似乎用光了力气一般，在第二乐章结束后，整个人的状态已经显得很疲惫了。

　　第三乐章的急板终章，应该完属于贝多芬式的幻想跳跃部化作了流水。

　　演奏平淡中结束。

　　台下的热烈掌声响起，少女起身来到舞台中央鞠躬。

　　不得不说这是一幕精彩的表演，但这同样是一场属于12人决赛资格的争夺战。

　　“其实观众的反应还不错。”

　　“似乎是这样，不过你看看评委席。”