2、从形式上看

　　39号院墙壁上所发现的诗文共有十组：古诗词七首，对联两副，散文一篇。这些文字并不是呈杂乱无章的排列，而是很有规律的组合在一起，给人的感觉是一个有机的整体。这些文字也不是按照标准格式书写上去的，而是被组成了各种形状，有圆形、菱形、六角形和扇形。它们排列有序，错落有致，布局规整，书写认真，就像是一幅图文并茂的壁画。这与《红楼梦》十二钗带有背景画的判词册页颇为相似，都是以图文相结合的方式传递信息，传递作者的意图，传递历史的真相。

　　虽然这些诗文大部分来自前人之作，但这并不妨碍书写者意愿的表达，也并不影响读者对其内容的理解。这种形式又与《红楼梦》借用大家比较熟悉的诗句，以隐前歇后的方式寄情赋事的做法有着异曲同工之妙。所以，无论从形式上看，还是从借喻的方式上看，题壁诗文与《红楼梦》存在高度的一致性，都具有“托文寄情”的显著特点。

　　3、从背景上看

　　“姑苏”既有“水国”的意思，又有“人间天堂”的内涵，被《红楼梦》的作者用来影射故事发生的朝代和背景，并由此确立了贾府作为天下中心的地位。无独有偶，题壁诗文同样是用“姑苏”揭示了这些文字的朝代和背景。有一首名为《百花洲》的七言古诗，被书写者安排在右侧很醒目的地方，内容是：

　　吴王在时百花开，画船载乐洲边来。吴王去后百花落，歌吹无闻洲寂寞。花开花落年年春，前后看花应几人？但见枝枝映流水，不知片片堕行尘。年来风雨荒台畔，日暮黄鹂肠欲断；岂惟世少看花人，从来此地无花看。（中间的文字有残缺）

　　“百花洲”在哪里呢？就在吴国的都城姑苏。这首诗的内容其实无关紧要，书写者想要表达的就两个字——“姑苏”。虽然这两个字并没有出现在诗词中，但谁都看得出，它写的是姑苏，这就叫不写之写。

　　很显然，书写者是在用这两个字点明，自己所处的朝代是清朝，所处的家庭是高高在上的皇宫。不仅如此，为了增强这一视觉效果，他还从《西湖志》中抄录了三首描绘西湖风景的诗，它们是：《六桥烟柳》、《鱼沼秋蓉》和《平湖秋月》。这三首诗被放在了整个画面的上下两端，让“水国”和“天堂”的背景越发明显，越发突出，越发醒目，也使得些文字具有了非同一般的性质。可见，以“姑苏”隐喻朝代和家庭背景的做法，题壁诗文和《红楼梦》简直是一脉相承，如出一辙。

　　4、从主题上看

　　每个文学作品都有它的主题，也就是我们通常所说的“立意”，它是作者思想和意愿的反映，是作品的灵魂和生命，它不仅支配着整个创作过程中的构思活动，也制约着文章的遣词造句。林黛玉就曾经这样说过：

　　词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做“不以词害意”。

　　她的这番议论，显然是针对借古人诗句为我所用的思想而发。所谓“它山之石可以攻玉”，王维的诗句就被黛玉巧妙用来点明故事的朝代、背景和主题，为我们确定《红楼梦》在说什么的问题上提供了有力证据。这种做法在书中屡见不鲜，作者将其运用的得心应手，毫无牵强或违和之感，如果没有扎实的文学功底，没有深厚的知识储备，是很难做到这一点的。然而，题壁诗文的书写者同样使用了这种技法，其娴熟的程度一点都不亚于《红楼梦》。

　　《红楼梦》的主题是什么？是“水中月”和“镜中花”。题壁诗文的主题是什么？也是“水中月”和“镜中花”。为什么这么说？因为在整个题壁诗文中有一首诗的字体最大，位置最突出，它就是唐寅的《花月吟效连珠体十一首》中的其中一首，其内容是：

　　有花无月恨茫茫，有月无花恨转长。花美似人临月镜，月明如水照花香。扶筇月下寻花步，携酒花前带月尝。如此好花如此月，莫将花月作寻常。

　　虽然这首诗已经不完整，能够辨认的字迹还不到全诗的一半，但这并不妨碍它身份的确定，因为它的前两句是完整的。不难看出，这首诗的主题是“花”和“月”。诗人感叹“花”和“月”不能两全其美；赞美如镜如水的月，与美丽芳香的花相得益彰的理想境界。

　　在《红楼梦》里“花”和“月”是一个整体，它们共同组成了“风月baojian”。宝玉是“水中月”，黛玉是“镜中花”，“月”在天上，代表“东宫”，“花”在“月”中，代表“嗣子”，正因为如此，宝玉和黛玉的婚姻被称作“木石前盟”。所谓“前盟”就是早已确立，不可更改，不可违背的约定。“木石前盟”是“金玉良缘”的前提和基础，有了它“金玉良缘”才具有合法性和正统性，否则就是欺世盗名。这就是为什么“有花无月恨茫茫，有月无花恨转长”的原因，只有“花好月圆”才称得上圆满，称得上完美，称得上“金玉良缘”。由此可见，在主题方面它们是多么的统一，多么的一致，简直就是珠联璧合。（未完、待续）